X-Men: Hijos del átomo

Seguro que a muchos de vosotros os suena este título por la reciente publicación de esta miniserie de 6 números que tuvo lugar hace algunas semanas en una de las entregas del coleccionable de Panini. La portada de mi reseña es la de un tomo que se publicó en nuestro país a mediados del 2001 (ya ha llovido, ya), que recogía este mismo material recientemente publicado dentro de ese mencionado coleccionable. Personalmente yo lo leí hace ya un porrón de añazos, pero al volver a estar de moda con esa comentada reedición, pues me ha dado por releerlo debido al buen sabor de boca que me dejó en su día.

He de confesar que me hice con la compra de este tomo en aquel año citado antes (2001) debido a que por aquel entonces era gran fan de Joe Casey, quien me sorprendió muy gratamente con su saga titulada Serial Boxes dentro de la colección de los Wildcats. Y ciertamente he de reconocer que mi admiración por este guionista creció aún más con la lectura de esta miniserie recopilada en el tomo, donde se marca una más que decente historia protagonizada por nuestros mutis favoritos.

Obergeist Ragnarok

Ciertamente entre la vorágine de novedades que entran mensualmente en casa de un coleccionista de cómics, suele ocurrir que a veces alguna de estas se queda por ahí perdida entre los armaritos, durmiendo el sueño de los justos. Esto ha sido exactamente lo que me ha ocurrido con Obergeist Ragnarok, un tomo que entró en mi casa allá por el año 2007, lo guardé en uno de mis armaritos esperando a ser degustado,  y ahí se quedó más abandonado que un perrillo en el mes de agosto o que un viejete en una gasolinera.

Así que imaginaos mi careto el otro día cuando de pronto me encontré con este cómic que llevaba ahí casi cuatro añazos esperando su momentazo (más o menos como Bojan Krkic). Sorpresivo me resultó abrir la primera página y darme de morros con una introducción de ese genio llamado Bruce  Campbell. No pude menos que ponerme de pie y leer las sabias palabras del «puto amo del 7º arte» sobre lo que tenía que decir al respecto de este tomo en el prólogo del mismo.

El juicio de Sherlock Holmes

Echando un vistazo hace unos días al catálogo de la editorial Panini con las novedades de este mes me llamó la atención este tomo del insigne personaje creado por Sir Arthur Conan Doyle. Debido al buen sabor de boca que me dejó la lectura de otra aventura que leí recientemente protagonizada por el bueno de Holmes (Victorian Undead), decidí jugármela con la compra de este tomo. De esta forma, con la lectura del mismo nos trasladamos en una ocasión más a la Inglaterra victoriana para acompañar de nuevo al mítico detective en una de sus andanzas.

Esta vez seremos partícipes de una nueva aventura de Sherlock en un contexto mucho más «real» y más acorde al personaje que con respecto a lo que pudo verse en el anteriormente citado tomo de Norma editorial (pues ciertamente la combinación Sherlock Holmes/zombies putrefactos no es que pegue mucho). Además la historia del tomo que nos ocupa encierra una original vuelta de tuerca con respecto al personaje, presentada bajo el siguiente concepto: ¿y si Sherlock Holmes fuera el principal sospechoso de un crimen en el que todas las pruebas apuntan hacia él?.

Los Muertos Vivientes #13

Hace unas semanitas los miembros de Vas Tú Listo decidimos darnos un voltio por las tiendas frikis de Madrid con el propósito de hacernos con algunos comics, entre ellos el gran esperado número 13 de la colección LOS MUERTOS VIVIENTES. Hace tiempo que no me pirraba tanto por una colección de comics (ya sabéis que el experto en esto es el Sr Grifter y yo sólo me dejo guiar por su consejos). Desde siempre me han gustado los comics, pero no suelo ser muy constante con las colecciones (supongo que por la vagueza de ir a comprar los tomos) por lo que terminaba dejándolas todas a medias. De ello mi predilección por las colecciones de pocos números o incluso las historias que concluyen en un único tomo.

Dado que al Sr Grifter y a mi siempre nos ha molado el tema zombie, cuando éste me comentó que había un comic cojonudísimo de este tema no dudé en hacerme con él. Y sinceramente, no me arrepiento para nada de seguir la colección, y deseandito estoy de que salga ya el número 14. ¿Te animas a saber qué pasa en este nuevo tomo?

Area 52

De vez en cuando apetece tirar de comicteca y releer algún viejo cómic del que a uno ya sólo le queda un vago recuerdo de cuando lo degustó en su día. Fue lo que me ocurrió a mí este sábado en la sobremesa, pues mientras revisaba uno de mis armaritos buscando qué leer me topé con este tomo titulado Area 52. Ciertamente ya ha llovido desde su publicación, pues se trata de una de las novedades que salieron allá por el 2002 con motivo del Salón del Cómic de aquel año.

Me imagino que a todos os sonará lo conocido con el nombre de Area 51 (ya sabéis, esa supuesta base militar de los EEUU en la que al parecer tienen lugar actividades bastante poco convencionales referentes a ovnis y seres extraterrestres). Pues bien, digamos que el Area 52 de este cómic se inspira totalmente en aquella, pues se trata de una especie de base militar situada en la fría Antártida, donde se encuentra un centro de investigación usado a modo de «vertedero» o almacén para todos aquellos objetos, descubrimientos o experimentos desechados por el gobierno norteamericano, por si tuvieran que hacer uso de ellos en caso de volver a necesitarlos en un futuro próximo.

Daredevil: el hombre sin miedo

Hacerse con un tomo como este a un precio irrisorio gracias a los packs de ofertones publicados bajo el epígrafe de El mejor Marvel de  SD, es siempre un auténtico lujazo (y más todavía si en la oferta entra el tomo de Arma-X de Barry Winsord- Smith). Y es que para cualquier persona metida mínimamente en este mundillo del noveno arte los nombres de Frank Miller y de John Romita Jr son siempre inquietantes de oír. En este tomo que nos ocupa, lo primero que llama la atención con sólo echarlo un vistazo por encima es el estilo de dibujo tan peculiar de Romita Jr, pues verdaderamente su arte entra por los ojos y le deja a uno deseoso de enfrascarse inmediatamente en su lectura.

Personalmente he de decir que la historia que nos ocupa la leí hace ya muchos años, gracias a un colega que me pasó en su día un tomo de la colección de Obras Maestras que recopilaba este mismo material. He de confesar que ya apenas me acordaba de su argumento, así que en cuanto salió este tomo de oferta a la venta hace unos días me hice con él para degustarlo ipso facto.

Freshmen

Hace ya unas cuantas semanas tiré de comicteca y me dio por releer este tomo publicado por Norma editorial hace ya unos añitos, pues francamente ya apenas recordaba nada sobre él de cuando lo leí en su día. Y la verdad es que he de reconocer que es una de esas compras que hace uno un poco a ciegas sin saber muy bien en qué te estás gastando los cuartos, pero que finalmente acaban resultando una grata sorpresa.

Freshmen podría definirse como una especie de parodia del  género superheroico, un poco a medio camino entre X-men y American Pie. Y es que este cómic traslada a su modo el espíritu de las comedias de adolescentes al mundo de los superhéroes. Por esta razón, no es de extrañar que hace un tiempo circulara la noticia de que iba a contar con una adaptación al  mundo del cine, lo cual es una decisión muy acertada viendo el pelotazo en taquilla que han supuesto films como Kick-Ass usando esa comentada mezcla de géneros. ¿Y qué es lo que nos vamos a encontrar en este cómic de Freshmen?. Pues paciencia que enseguida lo vemos.

Apocalipsis de Stephen King

He de confesar que no soy lector de los libros de este ilustre escritor estadounidense, pero ciertamente me agradan las adaptaciones que se hacen de obras suyas al séptimo arte (las películas de La Niebla o La Rebelión de las Máquinas me encantaron), y al mundo del cómic. A colación de este último medio mencionaré su obra titulada La Torre oscura, que hace ya un tiempo fue adaptada al noveno arte y publicada en nuestro país de la mano de la editorial Panini.

Así que tras haber dado una oportunidad a aquella en su día no he podido menos que hacer lo mismo con esta nueva adaptación al mundo del cómic de una de las joyas del maestro del terror: Apocalipsis. Este tomo que nos ocupa se trata del primero de una obra concebida con un total de seis, compuestos por cinco capítulos cada uno. Sirve a modo de prólogo para una prometedora historia de decadencia de la sociedad y del mundo tal y como lo conocemos, y su consecuente derivación en posteriores entregas hacia una lucha maniqueísta entre el bien y el mal por parte de los pocos supervivientes que quedan.

Marvel Zombies: la bella, el pato y el robot

En mi humilde opinión creo que esto de los Marvel Zombies ya huele, y no precisamente por el aroma putrefacto de sus protagonistas. Lo que empezó como una (bastante genial) ida de olla de Mark Millar dentro de la colección de Ultimate 4F, y que tuvo una  digna continuación por parte de la dupla Kirkman/Phillips, ya muestra síntomas de alargamiento innecesario y de una exagerada sobreexplotación supina. Supongo que me sigo comprando estos tomos que siguen saliendo bajo el epígrafe de Marvel Zombies movido por un completismo radical que roza lo enfermizo, pero creo que cualquier persona coherente inmune a ese mal no se dejará camelar cada vez que sale a la venta alguno de estos tomos que recogen miniseries relacionadas con los zombies putrefactos de Marvel.

Y es que personalmente creo que este tomo que salió a la venta el mes pasado es el más flojito de todos (con diferencia). Fijaos lo poco que me ha encandilado que lo leí cuando lo compré hace varias semanas y hasta casi un mes después no me ha dado por hacer la reseña, movido principalmente por el hecho de que hoy no tengo nada mejor sobre lo que escribir.

NIGHT MARY

Hoy toca hablar sobre otra relectura de hace unos días sobre este tomo publicado por Norma editorial allá por el 2007 dentro de su línea Made in Hell, que como sabéis se trata de una línea de comics de terror en la que se publican cosillas bastante interesantes de vez en cuando). Incluso hace ya un tiempo escuché el rumor de que se está preparando una adaptación cinematográfica, lo cual no sería de extrañar, ya que el argumento se presta bastante bien para realizar  una película de las conocidas como terror adolescente.

Lo que sí es cierto es que si uno lee este tomo de Night Mary es casi inevitable que no le venga a la cabeza el recuerdo de todo un clásico del cine como fue en su día Pesadilla en Elm Street, en el sentido de que en este cómic se echará mano de la idea de que uno puede pasarlo bastante mal y sufrir lo suyo en el mundo de los sueños. El guionista encargado de desarrollar esta pesadilla onírica no es otro que Rick Remender, al que recordaréis por cosillas como Frankencastle o la nueva serie de Venom.